Streszczenie:

W tym artykule zbadamy siedem powodów, dla których lepiej kupić system Hi-Fi niż głośnik bezprzewodowy. Omówimy definicję hi-fi i sposób ewolucji przez lata, a także wady głośników bezprzewodowych. Dodatkowo wyróżnimy kluczowe punkty dostarczone przez ekspertów branżowych i odpowiemy na 15 unikalnych pytań związanych z tematem.

1. Co nawet oznacza „hi-fi”?

Nowoczesna definicja Hi-Fi jest niejednoznaczna, z różnymi interpretacjami. Może odnosić się do jakości CD lub winylu, ale może również zawierać formaty audio o wyższej rozdzielczości.

2. Ewolucja hi-fi

Termin „hi-fi” został wymyślony w latach 50. XX wieku, aby opisać sprzęt audio, który dokładnie odtworzył muzykę. Z czasem postęp w technologii zmienił swoją definicję.

3. Zalety CDS

CDS oferują lepszą jakość dźwięku w porównaniu z winylem i były jednym z pierwszych cyfrowych formatów audio. Wyeliminowali hałas i utorowali drogę do dzisiejszego cyfrowego przesyłania strumieniowego.

4. Wyzwania związane z utratą kompresji

W latach 90. wzrost mp3 i skompresowanych plików audio doprowadził do spadku jakości dźwięku. Stratna kompresja poświęca dane w celu zmniejszenia wielkości pliku, zagrażając standardom HI-FI.

5. Bezstratne przesyłanie strumieniowe

Streamingowe platformy, takie jak Amazon, Tidal, Deezer i Qobuz, oferują teraz bezstronne opcje przesyłania strumieniowego, dopasowanie lub przekraczanie jakości CD.

6. Hi-fi w epoce współczesnej

Dziś różne formaty współistnieją, takie jak płyty CD, winyl, streaming i taśmy. Różne formaty mogą mieć różne poziomy wierności, a definicja Hi-Fi pozostaje subiektywna.

7. Spostrzeżenia ekspertów

Przeprowadziliśmy wywiady z ekspertami branżowymi, aby zebrać ich perspektywy na hi-fi. Podkreślili takie czynniki, jak niskie zniekształcenie, stosunek sygnału do szumu i dynamiczna przód, jako ważne cechy sprzętu Hi-Fi.

Pytanie 1: Co oznacza „hi-fi”, odnosząc się do sprzętu?

Odpowiedź: Według Charliego Randalla, współ-CEO McIntosh Group, Hi-Fi odnosi się do możliwości odtwarzania różnych rodzajów nagrań, w tym CD, winylu lub streamingu. Aby zostać uznanym za hi-fi, sprzęt musi prezentować funkcje, takie jak niskie zniekształcenie, niski stosunek sygnału do szumu, dynamiczna separacja i separacja kanałów. Technologia wbudowana w sprzęt, taki jak jakość konwertera cyfrowego do analogii (DAC), wpływa również na wierność.

Pytanie 2: Czy sprzęt Hi-Fi może odtwarzać różne formaty audio?

Odpowiedź: Tak, sprzęt Hi-Fi może odtwarzać różne formaty audio, w tym płyty CD, winyl i streaming. Jednak każdy format może mieć inne cechy, które wpływają na wierność. Na przykład jakość CD mierzona jest w 16-bit/44.1 kHz, podczas gdy pliki audio o wyższej rozdzielczości mogą osiągnąć 24-bitowy/192 kHz, a nawet 32-bitowy/384 kHz.

Pytanie 3: Co wyróżnia sprzęt hi-fi podczas gry winyl?

Odpowiedź: Podczas grania winylowych kaseta fono w systemie Hi-Fi ma znaczący wpływ na czystość odtwarzania. Podobnie jak DAC odtwarzacza CD, jakość kasety wpływa na to, jak wiernie odtwarzany jest dźwięk.

Pytanie 4: Czy głośniki bezprzewodowe są uważane za hi-fi?

Odpowiedź: Podczas gdy głośniki bezprzewodowe oferują wygodę, mogą nie spełniać kryteriów Hi-Fi. Ograniczenia technologii bezprzewodowej i potencjalnych zakłóceń sygnału mogą wpływać na jakość dźwięku, co czyni je mniej odpowiednie dla audiofilów poszukujących wysokiej wierności.

Pytanie 5: Może kompresować pliki audio zapewniające jakość HI-FI?

Odpowiedź: Nie, skompresowane pliki audio, takie jak MP3, nie zapewniają jakości HI-FI. Stratna kompresja naraża dane audio w celu zmniejszenia wielkości pliku, co powoduje utratę wierności. Aby osiągnąć poziomy HI-FI, preferowane są formaty bezstratne lub dźwięk na CD.

Pytanie 6: W jaki sposób usługi przesyłania strumieniowego poprawiły opcje HI-Fi?

Odpowiedź: Usługi przesyłania strumieniowego, takie jak Amazon, Tidal, Deezer i Qobuz, oferują teraz bezstronne poziomy przesyłania strumieniowego, umożliwiając użytkownikom słuchanie cyfrowych plików audio, które konkurują lub przewyższają jakość płyty CD. Zapewnia to wygodny sposób dostępu do muzyki hi-fi.

Pytanie 7: Jeśli definicja hi-fi zmieni się wraz z postępem technologii?

Odpowiedź: Definicja hi-fi pozostaje otwarta na interpretację. W przypadku postępów w technologii audio i dostępności formatów audio o wyższej rozdzielczości, niektórzy twierdzą, że pasek HI-FI powinien zostać podniesiony. Jednak włączenie różnych mediów i formatów utrudnia osiągnięcie konsensusu.

Pytanie 8: Czy sprzęt hi-fi wymaga określonych komponentów?

Odpowiedź: Sprzęt Hi-Fi korzysta z komponentów, które przyczyniają się do wierności dźwięku, takich jak wysokiej jakości DAC, wzmacniacze o niskim dystansie i głośniki o dokładnych możliwościach reprodukcji. Te elementy współpracują ze sobą, aby zapewnić lepsze wrażenia słuchowe.

Pytanie 9: Są vintage systemy hi-fi lepsze niż nowoczesne?

Odpowiedź: Jakość systemu Hi-Fi zależy od różnych czynników, w tym określonych komponentów i ich stanu. Podczas gdy systemy vintage mogą zapewnić unikalną sygnaturę dźwiękową, nowoczesne systemy często zawierają nowe technologie i postępy w celu poprawy wydajności.

Pytanie 10: Czy bezprzewodowy system Hi-Fi może pasować do jakości dźwięku tradycyjnego systemu?

Odpowiedź: Podczas gdy bezprzewodowe systemy HI-Fi uległy poprawie na przestrzeni lat, mogą nadal nie osiągnąć jakości dźwięku oferowanego przez tradycyjne systemy HI-FI. Połączenia przewodowe zwykle zapewniają bardziej stabilny i niezawodny sygnał, zmniejszając potencjalną degradację dźwięku.

Pytanie 11: To systemy hi-fi tylko dla audiofilów?

Odpowiedź: Systemy HI-FI nie są wyłącznie dla audiofilów. Mogą odwołać się do każdego, kto docenia wysokiej jakości reprodukcję audio i chcą doświadczyć muzyki, zgodnie z zamierzoną przez artystów.

Pytanie 12: Czy system Hi-Fi może poprawić wrażenia audio filmów i gier?

Odpowiedź: Tak, system Hi-Fi może znacznie zwiększyć wrażenia z dźwięku podczas oglądania filmów lub grania w gry. Dokładna reprodukcja dźwięku może zanurzyć widzów w akcji, wprowadzając nowy poziom realizmu do komponentu audio treści multimedialnych.

Pytanie 13: Czy systemy Hi-Fi są kompatybilne z nowoczesnymi usługami przesyłania strumieniowego?

Odpowiedź: Tak, systemy HI-FI mogą być kompatybilne z nowoczesnymi usługami przesyłania strumieniowego. Wiele platform streamingowych obsługuje różne formaty audio, w tym opcje o wysokiej rozdzielczości, które można cieszyć w systemach HI-FI.

Pytanie 14: Czy systemy Hi-Fi są droższe w porównaniu z głośnikami bezprzewodowymi?

Odpowiedź: Systemy HI-FI mogą wahać się w zależności od pożądanych komponentów i jakości. Podczas gdy niektóre głośniki bezprzewodowe mogą mieć niższe koszty wejścia, wysokiej klasy systemy Hi-Fi mogą być droższe ze względu na ich skomplikowane elementy inżynierskie i premium.

Pytanie 15: Czy system Hi-Fi można łatwo zintegrować z domową konfiguracją audio?

Odpowiedź: Tak, systemy HI-Fi można zintegrować z domową konfiguracją dźwięku, oferując wszechstronność i kompatybilność z różnymi źródłami i wejściami. Mogą służyć jako centralny element kompleksowego systemu audio, łącząc się z wzmacniaczami, gramofonami, odtwarzaczami CD i urządzeniami do przesyłania strumieniowego, aby uzyskać pełne słuchanie.

7 powodów, dla których warto kupić system Hi-Fi (a nie głośnik bezprzewodowy)

James Johnson-Flint, CEO Cambridge Audio

Co robi “Hi-Fi” Nawet znaczy już? Tak mówią eksperci

Nowoczesna definicja hi-fi jest nieco niejednoznaczna. Czy to CD lub jakość winylowa? Czy jest to coś jeszcze wyższa niż to?

Zaktualizowano: 19 marca 2022

Termin „hi-fi”-lub „wysoka wierność”-pochodzi z lat 50. XX wieku, kiedy był używany do opisania sprzętu audio, który był w stanie wiernie odtworzyć muzykę. Oznaczało to, że muzyka brzmiała tak, jakbyś osobiście słuchał zespołu lub artysty. Z biegiem lat definicja „wysokiej wierności” ewoluowała, gdy sprzęt audio i sposób, w jaki słuchaliśmy muzyki. Co się dziś liczy jako „hi-fi”? Nie jest tak łatwo powiedzieć.

powiązane historie

Tak, nadal powinieneś kupować płyty CD, tutaj’s dlaczego

Najpopularniejsze odbiorniki i wzmacniacze vintage

Argument przeciwko bezprzewodowej systemowi HI-FI

W latach siedemdziesiątych definicja hi-fi ewoluowała wraz z wprowadzeniem dźwięku stereo. Po dodaniu drugiego głośnika lub drugiego kanału, stereo było w stanie dodać kolejną warstwę realizmu do muzyki. „Wywarło taki wpływ na nagrany dźwięk, że ludzie zaczęli odnosić się do ‘Hi-Fi’ jak ‘Stereofoniczny’,„Wyjaśnił Alex Munro, dyrektor marki w Q Acoustics.

Na początku lat osiemdziesiątych pojawiły się CDS i wyeliminowały wiele dodatkowych hałasów, takich jak trzaska. Być może, co ważniejsze, płyty CD były jednym z pierwszych głównych cyfrowych formatów audio, które pomogły utorować drogę do dzisiejszego cyfrowego wieku streamingowego.

W latach 90. jakość objmowała się, gdy wiek Napstera i iPod wprowadził dominację skompresowanych cyfrowych plików audio, takich jak MP3, które niszczą dane w dążeniu do zmniejszenia rozmiaru pliku. Co hi-fi Jest może być punktem sporów, ale utrata kompresji z pewnością nie pasuje do rachunku.

Wiele dzisiejszych usług przesyłania strumieniowego (w szczególności Amazon, Tidal, Deezer i Qobuz) oferuje bezstronny poziom przesyłania strumieniowego, co oznacza, że ​​możesz słuchać cyfrowych plików audio, które są taką samą lub lepszą jakość dźwięku niż CD CD.

Trudnym kawałkiem we współczesności jest to, że tak wiele mediów – CD, winyl, streaming, nawet taśmy – jest w grze, a różne formaty mogą mieć różne wierności. W przeszłości Hi-Fi było ogólnie zdefiniowane jako dźwięk, który był jakością CD lub winylu (16-bit/44.1 kHz), ale dziś możesz słuchać plików audio o wyższej rozdzielczości (takie jak 24-bit/192 kHz, a nawet 32-bit/384 kHz). Więc powinien być w odpowiedzi na hi-fi?

Gear Patrol Studios

Gear Patrol Studios

Gear Patrol Studios

Chase Pellerin

Poprosiliśmy siedmiu ekspertów branżowych i entuzjastów dźwięku o ich nowoczesną definicję Hi-Fi. Oczywiście nie ma jednej odpowiedzi, ale oto, co mieli do powiedzenia.

Poniższe cytaty zostały zredagowane dla jasności i zwięzłości.

Charlie Randall, dyrektor generalny McIntosh Group

„W przypadku opisania sprzętu„ Hi-Fi ”oznacza możliwość odtworzenia nagrań wszystkich typów CD, winylu lub strumieniowego. Aby zostać uznanym za hi-fi, sprzęt musi być w stanie odtwarzać z bardzo niskim zniekształceniem, niskim stosunkiem sygnału do szumu, dynamicznym separacją głowy i kanałów, żeby wymienić tylko kilka. Aby rozróżnić różne poziomy HI-FI, sprowadza się do technologii wbudowanej w sprzęt. Weźmy na przykład [a] CD, musi być dekodowana z cyfrowego do analogu, a możliwości konwertera cyfrowego do analogii (DAC) będą miały bezpośredni wpływ na wierność. 32-bitowy jest lepszy niż 24-bitowy. W przypadku winylu istnieje różnica w kasach fono, które będą miały podobny efekt, jak DAC odtwarzacza CD, jak czysty jest odtwarzanie.”

Dave Evans, współzałożyciel audioingine

„W dzisiejszych czasach [hi-fi] jest rodzajem ruchomego celu w zależności od tego, kogo zapytasz. Wielu powiedziałoby, że im wyższa, ale pamiętaj, że liczba szybkości transmisji/słów nie zawsze opowiada całą historię. Jakość lub „wierność” zależy również w dużej mierze od oryginalnego nagrania, tj.mi. Jak dobrze oryginalny dźwięk został uchwycony. Jakieś 24/44.1 utwory brzmią znacznie lepiej niż 24/192 „inne” utwory, po prostu dlatego, że ich oryginał był lepszy.

„A potem dochodzimy do drugiego końca spektrum: reprodukcja. Ludzie, którzy używają tanich wkładek dousznych lub po prostu głośników, które przychodzą z ich telefonami, naprawdę Don’T doświadczają pełnej „wierności” ich muzyki. Reprodukcja dźwięku zależy od przesuwania powietrza z dokładnością. To było nasze uszy interpretuj jako dźwięk. Który produkt to najlepiej, zapewnia najwięcej „wierności”.”

Brady Bargenquast, współzałożyciel audioingine

„Moje podejście do„ High Fidelity ”polega na tym, że bezprzewodowy dźwięk i strumieniowanie – głównie z telefonów – na lepsze zmieniło grę audio.”

„W dawnych czasach (3-4 lata temu) nasza entuzjastyczna baza klientów audiofili zmusiłaby nas do najwyższych możliwych i próbek, co zrobiliśmy. Ale od tego czasu’widziane zmiany w przypadku zmiennego kodowania i dekodowania zmiennego (VBR). MQA, Bluetooth APTX i APTX-HD, kodeksy LDAC i różne wersje każdego z nich to prawdziwe porywacze gier, które w większości przypadków są zoptymalizowane do przesyłania strumieniowego i brzmienia fantastycznie.”

„Więc w dzisiejszych czasach, kiedy większość wszystko jest fałszywe i fałszywe,„ wysoka wierność ”dla mnie jest’T zawsze o specyfikacjach i tak dalej, ale po prostu o tym, co brzmi dobrze, niezależnie od szybkości transmisji i/lub głębokości bitu, formatu lub cokolwiek innego. A w przypadku audioEngine nasze podejście polega na wykorzystaniu najlepiej brzmiącego nowoczesnego DAC, wspieranego w oldschoolowych obwodach audio, wzmacniaczy, sterowników i szaf i wszystkie pasują do naszego budżetu dla każdego produktu.”

“To’S naprawdę o wszystkim wzdłuż strumienia audio – od nagrywania, miksowania, masteringu, kodowania/dekodowania formatu plików cyfrowych, a wreszcie po sprzęcie konsumenckim, którego używamy do słuchania. Więc myślę, że ogólnie’w znacznie lepszym miejscu obecnie, ponieważ mamy dostęp do świetnie brzmiącej muzyki z wygodą bezprzewodowego przesyłania strumieniowego z naszych telefonów za pomocą Bluetooth lub Wi-Fi.”

Mike Moffat, współzałożyciel Schiit Audio

„Definicja słownika wierności to„ stopień dokładności, z jaką coś jest kopiowane lub odtwarzane.„Wynika z tego, że„ wysoka wierność ”oznacza, że ​​dostajesz dużo wierności. Zabawne – kiedy po raz pierwszy pojechałem na CES około 45 lat temu, Saul Marantz i Peter Walker (wynalazca quad elektrostatycznego głośnika) byli w barze w hotelu show i miałem okazję porozmawiać z dwoma moimi idolami. Wyjaśniono mi, że celem dobrego systemu dźwiękowego było powielenie oryginalnego dźwięku.”

„Musimy więc pamiętać, że różni ludzie mają różne priorytety w swoich preferencjach dźwiękowych, w tym te, które mogą być preferencyjne więcej niż dokładne. To jest wyraźnie prerogatywą słuchacza. Jest to właśnie celem naszych jednostek Loki, które pozwala użytkownikowi zmieniać parametry częstotliwości, aby dostosować muzykę do jego systemu, aby ostatecznie uszy.”

„Po kilku powyższych akapitach widzę niewielką różnicę w stosunku do ponad trzech lat użycia„ wysokiej wierności ”. To tylko możesz zdobyć wyższe fi z mniejszymi $$, przynajmniej dopóki nie dotrzesz do kilku pozostałych producentów w cenie samochodów.”

Alex Munro, dyrektor marki w Q Acoustics

„Oryginalna propozycja i cel HI-FI prawie zniknął. Z wyjątkiem twardego rdzenia wśród entuzjastów dźwięku, którzy nadal dokonują niewielkich przyrostowych zmian w komponentowym systemie audio szukającym ostatecznego dźwięku, przyjmując źródła powtórki o wyższej i wyższej rozdzielczości. Ale tylko ci, którzy uczęszczają na wiele nieuzniskowanych muzyki na żywo, utrzymywali kontakt z oryginalnymi celami hi-fi.”

„Ale musiałbyś być bardzo smutną osobą, aby za bardzo dbać o tę ewolucję celu. Z pewnością naszym celem branży jest produkcja produktów, które dają jak najwięcej ludzi przyjemność dźwięku jak najwięcej ludzi, jakkolwiek chcą to nazwać i tych z nas, którzy w nim pracują i mogą liczyć tych ludzi w milionach, są naprawdę szczęśliwi.”

Louis Dorio, specjalista ds. Produktów w Ortofon

„Hi-Fi w 2021 roku naprawdę ma związek z filozofią, a nie z zestawem surowych wymagań. To’s zamiast tego słuchacza’S Pursuit of the Best Playback, niezależnie od formatu (winyl, cyfrowy), który wybierze słuchacz. Hi-Fi często rzuca się jako termin marketing’niekoniecznie zawsze o tym. Chociaż dokonywanie znaczących modernizacji sprzętu jest częścią HI-FI, podobnie jak dostosowanie umieszczenia głośników, poprawa akustyki przestrzeni słuchowej, regulacja wyrównania naboju lub upewnienie się, że głośniki nie są’t zniekształcanie. To’S o skoncentrowaniu się konkretnie na substancji reprodukcji muzyki i znalezieniu sposobów, aby brzmieć tak naturalnie i realistycznie, jak to możliwe w danych środkach.”

James Johnson-Flint, CEO Cambridge Audio

„Termin hi-fi sprowadza się do dwóch rzeczy. Co ty’ponownie grać i co ty’ponownie grać. Cokolwiek z jakości CD i powyżej jest w stanie zapewnić genialne wrażenia słuchowe, jeśli jest sparowane ze sprzętem, który szanuje materiał źródłowy.”

„Oczywiście muzyka cyfrowa, a zwłaszcza streaming, wywarła ogromny wpływ na sposób, w jaki ludzie odkrywają i cieszą się muzyką. Nasi klienci doceniają teraz, że świetny dźwięk może równie łatwo pochodzić ze smartfona, jak na gramofonie, a to była motywacją do napędzania niektórych naszych najnowszych wydarzeń, takich jak platforma StreamMagic, którą stale ewoluujemy, aby obsługiwać dostępne formaty plików o najwyższej rozdzielczości. Uważamy, że każdy miłośnik muzyki powinien mieć łatwy i niedrogi dostęp do bogatego wrażenia użytkownika, a także świetny, bardzo emocjonalny dźwięk – nawet podczas przesyłania strumieniowego – i dla nas, to’S w sercu nowoczesnego hi-fi.”

7 powodów, dla których warto kupić system Hi-Fi (a nie głośnik bezprzewodowy)

Lubimy hi-fi. Być może to zebrałeś. To, co tak naprawdę oznacza, że ​​kochamy muzykę i naprawdę chcemy, żeby brzmiała tak dobrze, jak to możliwe. To’s, gdzie wchodzi w godną godę system hi-fi.

Teraz piszemy o różnych produktach, które odtwarzają muzykę. Rzeczywiście, gdzie kiedyś głośniki stereo, wzmacniacz i odtwarzacz CD lub gramofon był warunkiem wstępnym dla systemu muzycznego, teraz możesz to wszystko (i więcej) za pomocą jednego głośnika bezprzewodowego. I wiele z nich jest bardzo dobrych, nie wspominając o znacznie wygodniejszym i niedrogim niż jakikolwiek tradycyjny system.

Ale to’nie to samo, czy to? Nadal istnieje wiele powodów, dla których system stereo ma o wiele więcej sensu. Proszę, pozwól nam opracować.

1. Brzmi lepiej

Pozwalać’S rozpocznie się łatwym. Lubisz muzykę, prawda? Więc dlaczego nie usłyszeć, jak brzmi tak dobrze, jak powinno? 99 razy na 100, co oznacza tradycyjny system oddzielania.

Suma części prawie zawsze zapewni lepszą – i lepszą wartość – dźwięk niż w podobnej cenie głośnik bezprzewodowy. Każde pudełko jest mistrzem handlu, a nie gniazda wszystkich transakcji, które zawsze zawsze wymagają kompromisu. Od separacji stereo po obrazowanie stereo, wzmacniacze klasy D po granice mniejszych pudełek, przyczyny techniczne są niezliczone, ale efekt końcowy jest taki sam: jeśli chodzi o jakość dźwięku, system stereo jest bardzo trudny dla jedno-boxa bezprzewodowego głośnika do pokonania.

2. To zawsze będzie działać

Jak piszemy, tak się zdarza, że ​​Spotify jest w dół. (Zrobiliśmy’t Ułóż to, to’jest tylko przypadkiem, szczerze.) W ostatnich tygodniach konsumenci z Wielkiej Brytanii zostali osiągnięci przez cały dzień awarii wpływającego na Virgin Wi-Fi, jednym z największych dostawców internetowych w kraju. Jeśli ty’Słuchanie muzyki na głośniku bezprzewodowym, tam’jest uczciwą szansą, że nie masz szczęścia w tych okolicznościach. A kto wie, może pewnego dnia zniknie starannie wyselekcjonowana biblioteka muzyczna? (Niektórzy z nas wciąż pamiętają bałagan, gdy iTunes połączył się z Apple Music.)

Tak, możesz odtwarzać muzykę przechowywaną lokalnie, a tak Bluetooth nie’T wymaga Wi-Fi, ale głośnik bezprzewodowy ostatecznie pozostawi większość ludzi na łasce chmury. Poza bezlitosnymi innymi połówkami i dziwnym zadrapaniem, tam’bardzo mało, aby powstrzymać, kiedy kiedykolwiek grasz z kolekcji muzyki wykonanej z płyt CD, winylowych lub nawet pobierania.

3. Dostajesz to, co najlepsze z obu światów

. Ale oczywiście tradycyjny system Hi-Fi nie musi już oznaczać kciuka przez zakurzoną kolekcję płyt, aby znaleźć następną rzecz do zagrania (choć lubimy to robić).

Świat Hi-Fi był w XXI wieku prawie tak długo, jak wszyscy inni, co oznacza, że ​​możesz teraz dodać najnowocześniejszy streamer muzyczny do swojego wzmacniacza i głośników i mieć cały świat muzyki cyfrowej na wyciągnięcie ręki, czerpiąc korzyści dźwiękowe z twojego systemu, a także wygodę Spotify lub Tidal. Możesz podłączyć swój hi-fi do wielopokojowego systemu bezprzewodowego od takich osób jak Audio Pro, Sonos lub Bluesound na spryt całości lub skorzystać z faktu, że coraz więcej marek Hi-Fi zbudowała swoje najnowsze streamery, aby obsługiwać wielookojową muzykę muzyczną. Z drugiej strony, zdecydowanie możesz’t graj 12-calowy rekord na głośniku bezprzewodowym. Zaufaj nam, my’RE Experts.

4. Często jest ścieżka aktualizacji

To prowadzi nas do jeszcze jednego (ok, to’tylko cztery do tej pory…) Powód, dla którego system nadal może’t, być pobity – zdolność do aktualizacji w czasie. Życzę głośników? Po prostu kup nową parę i wsuń je w swój system. Mam ochotę dodać gramofon? Idź po to. System oddzielający pozwala na zaktualizowanie komponentów w czasie, jak i kiedy ty’Reagent (finansowo lub inny), a także dodawanie nowych funkcji z nowymi produktami.

I odwrotnie, głośniki bezprzewodowe są, być może sprzecznie ‘przeterminowany’ szybciej niż para pasywnych głośników. Kontrola głosu, korekta pokoju, nowe oprogramowanie – cała ta technologia może być świetna, ale może również pozostawić twój niegdyś błyszczący zakup wyglądający na smutny i trochę ‘Wersja pierwsza’. Po prostu zapytaj klientów Sonos.

5. To coś więcej niż tylko pudełko

Ten pomysł modernizacji i dostrajania twojego systemu przenosi nas starannie do naszego następnego punktu: system Hi-Fi to żywa, oddychająca, piękna rzecz… i tak mówiąc w przenośni, mówiąc,. Ale zaufaj nam, kiedy powiemy, że poczujesz prawdziwe połączenie z systemem komponentów, które wybrałeś, podłączyłeś, ustawiłeś, udoskonalił i usiadł i cieszyłeś się. I podczas gdy plonowanie głośnika bezprzewodowego w rogu pokoju, a następnie bawiąc się telefonem przez dziesięć minut, może być satysfakcjonująco wygodne, nie sprzyja czułej w jednym z systemem i kolekcją muzyki.

To’Podobnie jak argument o fizycznych mediach nad cyfrową. Uwielbiamy strumieniową muzykę, ale to’nie to samo. Pomyśl o systemie Hi-Fi jako domowym zakwasie dla swojego Sainsbury’S Bochenek Sandwich.

6. Może to być rzemieślnicze, lokalne produkty

Mówiąc o zakwasie, kolejny powód’Prawdopodobnie poczuje bliższe połączenie z systemem Hi-Fi to poziom kunsztu, który wszedł do produktów, z których wiele będzie wykonanych przez rzeczywiste ludzkie ręce w twoim kraju.

Wiele naszych ulubionych produktów Hi-Fi jest naprawdę, od krętej cewki magnesu po dopasowanie sterowników, nawet jeśli (mam nadzieję) możesz’T. Tam’Wiele do powiedzenia na temat ekonomii skali, a niektóre bardzo piękne i naprawdę dość popularne rzeczy pochodzą z wielkich fabryk w Chinach, ale podziwianie umiejętności, które wchodzą w coś z ludzkiego przetargu, miłości i troski, jest trudne do pokonania. I powinniśmy się tym cieszyć, gdy trwa. Spójrz na siedzibę ATC, aby uzyskać dobry pomysł.

7. Kupowanie muzyki fizycznej wspiera artystów

Jak wspomniano wcześniej, system Hi-Fi nie’T musi oznaczać media fizyczne, ale często obsługuje płyty CD i winylowe (i pobieranie cyfrowe). I, bez względu na to, czy nam się to podoba, czy nie, jeśli chcesz, jeśli chcesz wspierać artystów i zespołów, tworząc muzykę, którą kochasz, kupowanie mediów fizycznych jest lepszym sposobem na zrobienie tego niż streaming. Dostają więcej pieniędzy, prawie bez względu na to, jak je pokroisz. I jeśli ty’Myślenie o uruchomieniu lub rozpoczęciu, winylowej kolekcji, ty’LL chce więcej niż głośnika bezprzewodowego (uważamy, że już o tym wspomnieliśmy).

I w końcu.

Wciąż jest wiele do powiedzenia na temat systemu hi-fi, mamy nadzieję, że się zgadzasz. Ale kiedy dotknęliśmy na początku, to, czym właściwie jest system Hi-Fi, staje się coraz bardziej niewyraźny. Pod wieloma względami był to dobra rzecz, demokratyzując dobrą jakość dźwięku i oferując większej liczbie ludzi możliwość cieszenia się muzyką na wiele sposobów i w większej liczbie miejsc. Wygoda z pewnością ułatwia sytuację.

A z takimi jak Kef LSX i Linn Series 3, IT’S staje się już trudniejszy niż kiedykolwiek, aby uzasadnić oddzielne komponenty, gdy wydajność tych kompletnych kompaktowych systemów jest tak imponująca. Jak powiedzieliśmy w naszym otwieraczu, “99 razy na 100”.

Ale ponieważ wielu z nas spędza teraz dodatkowy czas w domu, coraz więcej osób doceniającego fizyczne połączenie z muzyką w tej erze cyfrowej i wszyscy zawsze chętnie usłyszeli muzykę, którą kochają w najlepszym wydaniu, myślimy’jest tak dobry, jak każdy, aby budować i cieszyć się genialnym, wszechstronnym i najnowocześniejszym systemem Hi-Fi. Szczęśliwe słuchanie.

• Jak zbudować idealny system Hi-Fi
• 3 najlepszych systemów gramofonów, wzmacniacza i głośników
• 10 niedrogich sposobów ulepszenia systemu Hi-Fi
• 9 sztuczek hi-fi możesz nie uwierzyć, że wpływa na jakość dźwięku (ale tak)

Co hi-fi? Biuletyn

Zarejestruj się poniżej, aby uzyskać najnowsze z tego, co Hi-Fi?, plus ekskluzywne oferty specjalne, bezpośrednio do skrzynki odbiorczej!

Przesyłając swoje informacje, wyrażasz zgodę na warunki (otwiera się w nowej karcie) i polityce prywatności (otwiera się w nowej karcie) i masz 16 lat lub więcej.

14 z najdłużej działających marek Hi-Fi wciąż jest dziś silny

Z wiekiem przychodzi mądrość, więc być może nie jest zaskakujące, że wiele najstarszych marek Hi-Fi w dzisiejszych czasach jest na szczycie swojej gry.

Zagłębiliśmy się w archiwa, aby rzucić światło na niektórych najdłużej działających producentów w branży, którzy nadal służą fanom muzyki na całym świecie. Są to prawdziwi weterani Hi -Fi – przez ponad 70 lat – które naszym zdaniem zasługują na powołanie i celebrowanie.

Niektóre firmy zmieniły ręce lub zostały wskrzeszone z martwych, inne były stosunkowo nietknięte. Ale niezależnie od ich podróży, wszyscy wciąż tworzą wspaniałe produkty hi-fi do dziś. I to jest coś, co warto zachować.

Thorens (1883)

Jedna z najstarszych firm elektronicznych w historii, legendarny dostawca gramofonów faktycznie rozpoczął produkcję pudełek muzycznych, ruchy zegarowe, a na przełomie XIX wieku fonografie w stylu Edison-kilkadziesiąt lat przed erą płytowego odtwarzacza katapultuje markę światowej sławy sławę.

Założona przez Hermanna Thorensa w Sainte-Croix Vaud w Szwajcarii Thorens wyprodukowała swój pierwszy gramofon pod koniec lat dwudziestych i stał się jednym z najbardziej szanowanych producentów rekordowych graczy w latach 50. i 60.

Wiele znaczących modeli – TD 124, TD 150 i TD 160, aby wymienić tylko kilka – pomogło zbudować tę reputację. Thorens TD 160HD, który przetestowaliśmy w 2008 roku, nawet stworzyła naszą listę najlepszych gramofonów naszego życia.

Marka złożyła wniosek o bankructwo w 2000 r., Przed ożywieniem przez szwajcarskiego biznesmena Heinza Rohrera, a później, w 2018 r., Przez byłego dyrektora zarządzającego ELAC Electroakustic, Gunter Kürten. Dzisiaj, w wieku 137 lat, Thorens ma wiele talii w obiegu, w tym TD 1600 i TD 1601, które są oparte na klasycznym projekcie TD 160.

Ortofon (1918)

Producent kasety Ortofon – Portmanteau of the Greek Words “lub”, Znaczenie poprawne i “Fon”, Znaczenie dźwięku – zaczęło życie jako zupełnie inna bestia.

W Danii po pierwszej wojnie światowej dwóch inżynierów, Axel Petersen i Arnold Poulsen, rozpoczęli eksperymenty z synchronizacją dźwięku i obrazu na filmie – które osiągnęli dzięki „Petersen i Poulsen System” na początku lat 20.

Podczas II wojny światowej duet przeniósł swoją wiedzę technologiczną, aby pomóc w stworzeniu nowej głowicy nożnej dla branży gramofonowej-głowicy nożnej, która wkrótce przyjęła rekordowe firmy produkcyjne na całym świecie. Następnie odbył się mono pickup (lub nabojowy) i ramię pickup, aby rekordy wycięte za pomocą najwyższej głowicy można było odtworzyć z wystarczającą przyzwoitą jakością dźwięku.

Na rynek pojawiły się różne modele kaset mono. Reszta, tak, to jest historia. Ponad 100 lat od rozpoczęcia jej historii Ortofon jest teraz jednym z najbardziej znanych i znanych producentów naboń.

Celestion (1924)

Celestion to wielka nazwa w świecie gitary dzięki dziesięcioleciom spędzonym na produkcji głośników gitarowych, ale branża Hi-Fi wiele zawdzięcza brytyjskiej marce. Wkrótce po założeniu go w 1924 r. Przez Cyryla Frencha (do którego później dołączyli dwóch jego braci), Celestion wyprodukował jeden z najwcześniejszych głośników stożkowych na świecie, oparty na projekcie Erica Mackintosha.

Firma stała się jednym z pionierskich producentów kierowców głośników w następnych dziesięcioleciach. Sprawił, że kierowcy legendarnych prelegentów B&W P1 i wydawcy BC1 w latach 60., a wśród wielu przejęć i zmian nazw (historia Celestion była niczym innym jak jazda na kolejce górskiej!), marka nadal tworzyła wielokrotnie nagradzane projekty, takie jak Twe Twener.

W 1992 r. Celestion został sprzedany Kinergetics Holdings UK Ltd, firmy, w ramach której IT i KEF nadal działają.

Bang & Olufsen (1925)

Kiedy inżynierowie Camillo Bang (The Tech Guy) i Svend Olufsen (The Business Man) dokonali przejścia z eksperymentowania z tworzeniem radia w domach rodziców do faktycznej działalności elektronicznej w połowie lat 20. XX wieku, sukces pojawił się szybko.

Pierwszy dostępny na rynku produkt był w 1927 r. Z B&O Eliminatorem, który umożliwił radio zasilanie przez główną sieć, w przeciwieństwie do ogromnych baterii, które były wówczas normą.

W latach 30. XX wieku firma wyrosła dom rodzinny i przeprowadziła się do specjalnie zbudowanej fabryki w Struer (gdzie nadal działa marka), w którym to momencie B&O znamy i kochamy dzisiaj pokazywania swojej stylowej twarzy.

W 1939 r. Firma wkrótce rozwinęła się na telewizory z 17-calową Beovision Capri TV, a także odtwarzaczami i głośnikami.

Rzeczywiście, nie minęło dużo czasu, zanim jego oferta była tak wszechstronna, jak pozostaje dzisiaj.

Tannoy (1926)

Pożyczyć fragment naszego Tannoy: Po 90 latach, co przyniesie przyszłość? kawałek, „Tannoy był’T zawsze Tannoy. Była to firma produkcyjna Tulsemere w 1926. Zestawy radiowe wymagały ogromnych baterii, które z kolei wymagały ogromnych ładowarków. Enter One Guy R Fountain, który wymyślił nowy typ prostownika elektrycznego, w celu stworzenia przyjaznych domowi Chargers.

„To było dość dobrze, a Fountain założyła firmę nazwaną na cześć dwóch metali używanych w prostowniku: tantalum i stopu ołowiu. Znak towarowy Tannoy po raz pierwszy pojawił się w 1928 roku i szybko się powiązał z nieuniknionymi publicznymi systemami adresów. Dotarli nawet do brytyjskiej Izby Gmin.”

Po dostarczeniu PA do brytyjskiego Ministerstwa Obrony i lotnisków RAF podczas II wojny światowej i wynalezienie podwójnego koncentrycznego mówcy w następnych latach, Tannoy w końcu wszedł do miejsca, w którym większość jego późniejszych wysiłków by się przebywać: dom. I odniósł sporo sukcesu.

Radio Roberts (1932)

Podczas gdy wiele firm audio rozpoczęło życie jako producent radia przed rozwinięciem się na inne obszary sprzętu, Roberts utknął w tym handlu od prawie 90 lat. Można powiedzieć, że gest Leslie Bidmead do sprzedaży swojego motocykla, aby umożliwić mu i współzałożyciela Harry’ego Robertsa zapłacić za pierwszą fabrykę firmy, opłaciła się. A potem trochę.

Radio Roberts stało się równie synonimem brytyjskiego dziedzictwa, jak Harrods i Cup of Tea (ma nawet trzy nakazy królewskie do nazwy) i przez lata z powodzeniem nadążał za szybko poruszającym się przemysłem audio. Firma uruchomiła pierwsze przenośne radio DAB tuż przed Millennium, inteligentnym radiem strumieniowym w 2007 roku i zakresem „strumienia” w 2014 roku, który wciąż wygrywa Co hi-fi? Nagrody do dziś.

Wharfedale (1932)

Wharfedale w ostatnich latach wprowadził wystarczającą liczbę par głośników rocznicowych (z których najnowszy to 85. rocznica Denton 85), aby przypomnieć nam, że brytyjska marka szybko zbliża się do Centurion.

Rzeczywiście, minęło 88 lat od Wharfedale’Pierwszy głośnik został zbudowany w piwnicy domu Llkley założyciela Gilberta Briggsa, który zaprojektował głośniki Wharfedale w ciągu dwóch dekad i napisał ponad 20 książek na temat dźwięku o wysokiej wierności. Brązowy głośnik rozpoczął życie wyłącznie jako jednostka napędowa (entuzjastowie zebrali własne szafki), zanim rok później został umieszczony w drewnianej szafce jako opcja dla tych, którzy chcieli ‘rozszerzenie’ głośnik.

Jego wynalezienie pierwszego dwukierunkowego głośnika w latach 40. i użycie ceramicznych magnesów w głośnikach, należało do najbardziej znaczących osiągnięć Wharfedale, ale marka została zdefiniowana przez monumentalny sukces swojego diamentów głośników, uruchomionych w latach 80.

Leak (1934)

Międzynarodowa grupa audio (IAG), spółka macierzysta Wharfedale, Quad i AudioLab, niedawno wskrzesła wyciek po 40-letniej przerwie.

Założony przez Harolda Josepha Leaka w 1934 roku, Leak był brytyjskim pionierskim pionierskim w połowie XX wieku. Zakres wzmacniacza zaworów punktowy od 1945 r. Przybył jako pierwszy wzmacniacz, który dostarczył 0.1 procent całkowity zniekształcenie harmoniczne; Innowacyjne głośniki kanapkowe zwiastowały akcję stożka prawdziwego tłokowego przez kanapkę piankę polistyrenową między zewnętrznymi skórkami sztywnej folii aluminiowej; a jego linia z 1957 r. Jest nadal uważana za jeden z największych tunerów FM.

Produkcja elektroniki i głośników ustała pod nazwą wycieku pod koniec lat 70., ponieważ ówczesny właściciel ranga wyciągnęła wtyczkę marki po latach walki z japońskimi producentami-ale teraz jego pierwszy produkt od czterech dekad jest widoczny. Zintegrowany wzmacniacz stereo 130 oparty jest na stereo 30 z 1963 roku i łączy klasyczną stylistykę retro z nowoczesnymi funkcjami.

Quad (1936)

Wharfedale cieszył się dość wyjątkowym, 70-letnim relacją z jedną inną marką audio: Quad. W latach 50. dwie marki rozpoczęły trasę koncertową w USA i Wielkiej Brytanii, aby umożliwić widzom na żywo kontra nagrana muzyka z pierwszej ręki, a ich obecna pozycja w ramach Międzynarodowej Grupy Audio (IAG) pozwala im kontynuować wspólne demonstracje wzmacniaczy i głośników na pokazach branżowych do dziś.

Quad (który oznacza wysokiej jakości wzmacniacz jednostek domowy) miał własną znakomitą historię, być może nie bardziej niż z głośnikiem elektrostatycznym z 1957 r. (ESL), pierwszym pełnometrażowym głośnikiem elektrostatycznym. Jak zauważyliśmy Co hi-fi? Recenzje wielu wersji, które pobłogosławiły ten świat, takie jak Quad ESL-2812, niewiele projektów audio przyciągnęło tak fanatyczną lojalność od ich właścicieli lub taką fascynację tych, którzy ich pożądają.

Dzisiaj Quad nadal ma w swoim katalogu dwa modele ESL, a także wzmacniacze i systemy muzyczne, które pomogły marce pozostać potężną siłą.

Pioneer (1938)

Chociaż w dzisiejszych czasach Pioneer może mieć silniejszy kołysanie na rynku kin domowych z odbiornikami AV i graczami Blu-ray, japoński gigant pozostaje tak wszechstronny, jak na początku.

Mówimy o marce, która rozpoczęła się w 1938 roku, kiedy jej założyciel, Nozomu Matsumoto, wydał dynamiczny mówca A-8. Pioneer wyprodukował pierwszy na świecie oddzielny system stereo, komponent samochodowy stereo i odtwarzacz CD w samochodach, i był głównym graczem w zjawiskach laseratorskich w latach 80. Co więcej, pionierskie telewizory plazmowe pozostają legendarne.

SME (1946)

Podczas gdy SME (pierwotnie firma sprzętowa Model Scale) jest dziś znana z wyjątkowych wysokiej klasy gramofonów, w tym Synergię MŚP, zwycięzcę upragnionego Co hi-fi? Nagroda Temptations 2019, działała przez ponad dekadę, zanim weszła na rynek rekordów graczy.

W 1946 r. Utworzono MŚP w celu produkcji modeli i części skali dla modelu handlu inżynieryjnego, zanim skręciła głowę do precyzyjnej inżynierii na instrumenty samolotów i maszyn biznesowych. Dopiero w 1959 r. Po pozytywnym przyjęciu Friends and Industry Folk firma rozpoczęła komercyjnie produkując tonamim – firma, którą dopiero niedawno zatrzymał, aby skoncentrować. Jego pierwszy gramofon, model 30, przyszedł w 1991 roku.

W 2018 r. MŚP nabyło również prawa do kultowej marki Garrard Turntable – kolejnego czczonego weterana Hi -Fi – od IGB Gradiente.A, brazylijska firma, która przejęła markę pod koniec lat 70.

Sony (1946)

Wszystko i wszyscy muszą zacząć gdzieś, aby dostać się gdziekolwiek, a dla konsumentów elektronicznego konglomeratu Sony, który był w małej firmie zatytułowanej Tokyo Telecommunications Engineering Corporation.

Zbudował pierwszy japoński magnetofon, Type-G, aw 1958 r. Zmienił swoją nazwę na Sony-połączenie łacińskiego słowa „sonus”, co oznacza dźwięk i „Sonny”, które było postrzegane jako pożądane słowo opisujące młodego dżentelmena. Branding Sony był już używany trzy lata wcześniej w radiu tranzystorowym TR-55, pierwszym z wielu radiotelefonów tranzystorowych i pierwszego produktu Sony, który został sprzedany za granicą (w Kanadzie).

Historia Sony jest oczywiście pełna punktów orientacyjnych w radiu, audio i telewizji: jego pierwsza telewizja, 8-calowy przejściowy tranzystor TV8-301, uruchomił telewizję Sony w 1960 roku; Walkman pierwszego pokolenia wszedł do sprzedaży w 1979 r.; i był to jeden z wiodących twórców dysku Compact Disc i Blu-ray.

To dość niezwykłe, że Sony nadal ma taką obecność i sukces w prawie każdym zakątku rynku audio do dziś.

• Najlepsze Sony TVS 2020: Budżet, premium i inteligentne
• Najlepsze słuchawki Sony 2020: Bluetooth, hałas-canceelling

Klipsch (1946)

Wszystko zaczęło się od jednego mężczyzny (Paul W. Klipsch) i jeden pomysł (głośniki obciążone rogiem). W małej szopie w nadziei, Arkansas w 1946 r., Klipsch zaprojektował, ręcznie zbudowany i opatentował obecnie lenitych Klipschorn, jedyny głośnik na świecie, który jest w ciągłej produkcji od ponad 70 lat-i tak, nadal są wytwarzane w Arkansas, w dużej mierze niezmienionym oryginalnym projektem. Po prostu nie w szopie.

Pierwsza komercyjna seria produkcyjna 12 jednostek została zbudowana przez Baldwin Piano & Organ Company z Cincinnati, Ohio, z kolejną zbudowaną ręcznie w lokalnym sklepie z szafką, zanim pierwsza faktyczna fabryka Klipsch (obecnie muzeum firmy) uruchomiła się w 1948 r.

Inne wczesne głośniki klipsch, takie jak herezja i Kornwalia z późnych lat 50., również kontynuują zmodyfikowaną formę w składzie firmy.

JBL (1946)

Być może do tej pory zauważyłeś, że 1946 był godnym uwagi rokiem w historii Hi-Fi. JBL był kolejną notalną nazwą, która pojawi się na scenie w 1946 roku, nazwana na cześć założyciela Jamesa Bullough Lansing, inżyniera audio i projektanta głośników, który do tego czasu odniósł sukces ze swoją firmą Altec Lansing Electronics.

Pierwsze produkty JBL, 15-calowy głośnik D101 i sterownik wysokiej częstotliwości D175, nie były zaskakujące, a następnie naśladują projekty Altec Lansing. Wkrótce pojawił się sterownik kompresyjny o wysokiej częstotliwości-pierwszy 4-calowy sterownik membrany-i uznanie Leo Fender, który postanowił wdrożyć jednego z kierowców JBL do wzmacniaczy gitarowych.

Lansing tragicznie zmarł, aw 1969 r. JBL został sprzedany przez wiceprezydenta Billa Thomasa Jervis Corporation (obecnie Harman International, należący do Samsunga), popychając JBL do świata pro i audio konsumenckiego.

Głośniki JBL L-100 zostały wprowadzone na rynek w CES Chicago w 1970 roku i były ogromnym hitem dla firmy, nie tylko wszechczasów JBL, najlepiej sprzedających się głośników, ale najlepiej sprzedający się system tej dekady z dowolnej marki z dowolnej marki. Na szczęście dla marki (i fanów) JBL był w stanie uhonorować tę spuściznę niedawno w JBL L100 Classic.

WIĘCEJ:

Co hi-fi? Biuletyn

Zarejestruj się poniżej, aby uzyskać najnowsze z tego, co Hi-Fi?, plus ekskluzywne oferty specjalne, bezpośrednio do skrzynki odbiorczej!

Przesyłając swoje informacje, wyrażasz zgodę na warunki (otwiera się w nowej karcie) i polityce prywatności (otwiera się w nowej karcie) i masz 16 lat lub więcej.

Becky jest redaktorem naczelnym Co hi-fi? a od czasu jej niedawnego przeprowadzki do Melbourne, również redaktor Australian Hi-Fi czasopismo. Przez osiem lat w branży Hi-Fi miała szczęście podróżować po świecie, aby zgłosić się na największe i najbardziej ekscytujące marki w Hi-Fi i technikach konsumenckich (i miała jetlag i kac, by je zapamiętać). W wolnym czasie można często znaleźć Becky, oglądając Liverpool FC i horrory i polowanie na ciasto bezglutenowe.

5 komentarzy Komentarz z forów

Czy wyciek naprawdę kwalifikuje się do tej listy, będąc martwym dłużej niż żyli?

Trochę surowe, ale widzimy twój punkt widzenia! 🙂

Bez przestępstwa nie znaczyło! Jestem podekscytowany, że wrócili!

Posiadany z nowego i nadal ma paragon, Thorens TD160B z MŚP 3009 II Ulepszono. Ramię zostało ponownie wyposażone w Litz Wire, prowadzi kasetę Goldring 1040, ma PTFE smar na nóż noża i van den hul, thames hybrydowe kable RCA do mojego wzmacniacza.
TD160B jest wysoce zmodyfikowany. Zbudowałem cokoły z MDF klasy meblowej 18 mm i okleczyłem go z brazylijskim sekworem, uważając, aby dopasować ziarno wokół cokole, zamontowałem tablicę podstawową MDF o grubości 10 mm z 3 mm arkusz sorbotanu nałożonego na 90% i bez stóp. Sorbothan obejmuje również podwozie z głównym łożyskiem o zamontowanych grubych gumowych opaskach tłumiących i ceramicznej tarczach zamontowanej w środku, aby wrzecion mógł uciec. Silnik elektryczny ma zamontowane grube gumowe opaski tłumienia, a mosiężny krzak jest związany z obudową silnika, w której spędza się wrzeciono, ma małą śrubę z grubem, która podnosi wrzeciono tylko ułamek, aby zatrzymać hałas przesyłany z wciekający wrzeciono o wcieranie silnika obudowy silnika.
Górna płyta silnika, z którą łączy się wypolerowana pokrywa ze stali nierdzewnej, ma również wiązanie arkusza sorbotanu. Trzy sprężyny podwozia mają usunięte wkładki piankowe.
Właśnie spędziłem czas na słuchaniu Rega P3 i kilku wzmacniaczy, a następnie kupiłem muzyczną wierność M3SI, mogę bez wątpienia powiedzieć, że mój TD160B wyraźnie wykonuje P3 na pewnym marginesie. Bardzo zastanawiam się nad zastąpieniem MŚP ramię REGA 330 okablowaniem Litz, aby uzyskać lepszą kontrolę nad kasetą.
Talia znajduje się na obchodach Atacama z podwójną szklaną półką, która ma warstwę pianki 2 mm między szklanką. Podłoga domu jest dużymi płytkami na mokrej ogrzewaniu podłogowym, betonowa płyta musi mieć grubość stopy.
Głośniki są obecnie monitorujące Audio Bronze 5’s, które idą z moimi 7.1.4 System ATMOS, Definicja jest bardzo dobra, Bass Go jest głęboko wraz z wyraźnym wykryciem zmiany wysokości, gdy dźwięk zanika, więc bez utraty szczegółowości. Każdy instrument można przestrzegać z dobrą jasnością, instrumenty można łatwo wybrać. Brzmi fantastycznie z dobrym rozmieszczeniem instrumentu na szerokości pokoju. 1396

Julian Stevens

W latach 80 -tych, Jbl był powszechnie utrzymywany, by stać po prostu krwawe głośno, choć nie pamiętam Jbl mówcy, więc niezależnie od tego, czy było to uzasadnione, nie wiem. Na przestrzeni lat z pewnością było kilka bardzo pozytywnych recenzji.